文(wén)化历史背景的差异造成一定文(wén)化发展趋向与隔膜。比如，许多(duō)西方人看中國(guó)画，就觉得都一样，就好像全部都是一个人画出来的。但这个也反映了中國(guó)画在创新(xīn)和艺术精神的发展缺乏。现已经有(yǒu)一部分(fēn)人对中國(guó)画的未来持有(yǒu)诸多(duō)说法，比如李小(xiǎo)山(shān)先生曾经提出“中國(guó)画已经到了穷途末路”，吴冠中先生的“筆(bǐ)墨等于零”，林逸鹏先生的“中國(guó)画是"一堆废纸” 的“废纸论”我在美國(guó)多(duō)年，说实在的，许多(duō)中國(guó)画我都不认可(kě)，一些所谓的國(guó)画家画的东西似是而非，美术是让人欣赏的，若你画的画让人看不懂，如何去欣赏，去评价？比如画牡丹花(huā)，牡丹花(huā)是怎样的？你画不出它的神韵，却硬要强迫人家去接受你筆(bǐ)下这个不美的东西。比如画竹子，没有(yǒu)精气神，干巴巴的几片叶子掉在水里，不伦不类，缺乏灵魂，打动不了自己，更打动不了别人。國(guó)画有(yǒu)很(hěn)多(duō)种，國(guó)画家也有(yǒu)很(hěn)多(duō)种，一些名不副实的國(guó)画家破坏了中國(guó)画的名声。对于这样的人来说，只能(néng)算是中國(guó)人在画画，而不是在画中國(guó)画。不是人家不认中國(guó)画，而是不认“你”画的中國(guó)画。
此外，交流渠道缺乏使得许多(duō)西方人不熟悉中國(guó)画也是一方面原因。刚改革开放时，中國(guó)画家出國(guó)的不多(duō)，更少有(yǒu)人在國(guó)外办画展，西方國(guó)家对中國(guó)画几乎不了解。在美國(guó)，当时许多(duō)日本人、台湾人的画就代表了中國(guó)画，甚至出现日本人教美國(guó)人画中國(guó)画，这真是一个谬论。他(tā)们画的画根本不能(néng)算是中國(guó)画，权当只是受中國(guó)画的影响。这也就是為(wèi)什么上世纪80年代去美國(guó)的中國(guó)几个大画家，如丁绍光，等等，在美國(guó)声名鹊起。因為(wèi)他(tā)们代表了真正的中國(guó)画，一旦真，又(yòu)画得好，当然有(yǒu)市场。丁绍:光在美國(guó)的事业做的非常好，他(tā)的画的价钱卖得比一些油画都贵，甚至美國(guó)前总统卡特都抢着买他(tā)的画。我在美國(guó)这么多(duō)年，做了许多(duō)展览，都是在美國(guó)人的地方，不是华人區(qū)，买画群體(tǐ)也都是美國(guó)人。不是人家不喜欢买你的画，只是你的画没有(yǒu)打动买画者的心。其实，艺术是无國(guó)界的，只要是欣赏美的人，不论是哪國(guó)画，他(tā)们看的就是艺术作品，只要有(yǒu)感觉，能(néng)够打动自己，与自己产生共鸣，就会喜欢。如，全世界人都非常喜欢马，美國(guó)人见多(duō)了那种乖顺的马，一旦看到画的那种腾空的马，有(yǒu)神韵，有(yǒu)精神，有(yǒu)力度，与自己所见的不同，顿时耳目一新(xīn)，当然容易接受，例如中國(guó)的敦煌壁画飞天